“A Grande Estreia” marca um novo acerto do ator e diretor Jesse Eisenberg, que entrega um conto sensível sobre ressignificações e performances que simultaneamente satiriza e homenageia os clássicos musicais da Broadway. O filme, exibido no Festival de Londres depois de passagens em Telluride e San Sebastián, faz excelente uso de sua dupla principal, cujos embates ácidos (e hilários) já valem o ingresso.
Aqui, Julianne Moore interpreta Mona, uma tímida dona de casa que resolve fazer um teste para participar da produção de um musical no teatro comunitário de sua cidade. Quando inesperadamente consegue um papel, ela se vê constantemente incentivada e desafiada pelo obstinado diretor Jerry (Paul Giamatti), o que a leva a se obcecar com sua personagem. Aos poucos, essa obsessão toma conta de sua vida, o que a coloca em conflito com todos ao seu redor.
Depois do genérico “Quando Você Terminar de Salvar o Mundo”, que também estrela Moore, e do ótimo “A Verdadeira Dor”, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original), Eisenberg mostra um novo interesse aqui. Se, em seus dois primeiros longas, ele estava preocupado com o processo de reaproximação de duas pessoas, nesse, ele se debruça sobre a reaproximação de uma pessoa e o seu senso de identidade.
Que uma pessoa se proponha a redescobrir a sua própria pessoa no ato de interpretar outra é uma das várias ironias finas de que o roteiro (assinado por Eisenberg) faz hábil uso para efeito cômico. Mesmo se tratando de um papel pequeno (a zeladora do prédio que serve de cenário para o musical), é através dele que Mona consegue esquecer sua vida apática e completamente invisível para seu marido, filhos e amigos.
Por volta dos 50 minutos de projeção, através de um conversa profunda entre Mona e Jerry, o filme acena para as raízes profundas da frustração da dona-de-casa, com ela comparando seu comportamento geral como uma máscara – o que Jerry menciona como sendo exaustivo. Não é à toa que ela se lança cada vez na vida de sua personagem: na mente de Mona, ela só está trocando uma máscara por outra.
A diferença crucial é que ela sente mais liberdade para compor a pessoa que ela é no palco do que a pessoa que ela é na vida real – e o filme é honesto na sua admissão de que ambas essas pessoas são construções. Mesmo nos momentos em que debocha dos extremos da atuação de método (como nas cenas histéricas em que Mona finge ser a zeladora de um hotel de quinta categoria), o filme trata a natureza da performance e a composição de um personagem de forma séria.
Moore está mais do que em casa aqui: sua carreira contém diversos exemplos notáveis de donas-de-casa desesperadas e Mona é o tipo de papel que ela consegue fazer com o pé nas costas. Jerry também faz ótimo uso das habilidades de Giamatti, que imbui o diretor com o mesmo senso de dureza e dedicação que ele deu ao seu personagem em “Os Rejeitados”.
Juntos, eles claramente se divertem com a oportunidade de fazer uma comédia adulta e sensível sobre a capacidade transformativa da arte e as batalhas que as pessoas travam para interagir com o mundo. Mesmo nos seus momentos mais insanos, o que a protagonista de “A Grande Estreia” quer é ser vista – nem que isso requeira todas as mais incandescentes luzes da ribalta.
